Jeune Choeur de Lyon- Audition 21 novembre 2025

Eléments à envoyer

un CV et une lettre de motivation à Camille Montandreau regieprod1@spirito.co / 04 72 98 25 34

Date limite des candidatures : le 17 novembre 2025

Modalité de passage

Lors de l’audition, il vous sera demandé de présenter :

Programme de l’audition :

1) Un air au choix, selon suivant

- un air baroque OU un air classique accompagné (en italien ou en allemand)

- OU une mélodie française

2) Déchiffrages (préparation 15 minutes)

- un déchiffrage mélodique accompagné

- un déchiffrage rythmique

Des infos sur l’activité du Jeune Choeur de Lyon

- Masterclass avec Céline Laly, suivie d'un concert de restitution.
- Concerts en autonomie, dirigés par les chefs assistants du JCL.
- Concert en partenariat avec l’ensemble vocal du Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon.
- Concert avec le choeur de chambre Spirito.
- Concert en partenariat avec l’Orchestre de Chambre de Lyon.
- Période de concerts à prévoir, en partenariat avec le Festival Berlioz.

Lieu de l'audition

Quarante bis

40bis Rue Vaubecour - 69002 Lyon

L’Académie Direction de choeur – 2026

Fidèle à son engagement en faveur de la création vocale contemporaine, le Chœur Spirito - Centre national d'art vocal poursuit son accompagnement des chef.fe.s de chœur en leur proposant un espace de réflexion et de pratique autour des enjeux artistiques d'aujourd'hui.

Encadrés par Thibaut Louppe et les chanteuses et chanteurs du Chœur Spirito, les participants aborderont un programme riche et contrasté, alternant pièces a cappella et œuvres avec piano, et traversant ainsi différentes époques et styles. Le voyage s'étirera des chants tziganes de Brahms aux paysages ruraux de Stravinski, des couleurs populaires de Holst à la grandeur du Rhône de Milhaud. À travers ce répertoire, ils questionneront la relation entre poésie et musique, affineront leurs choix interprétatifs, exploreront le travail du chœur comme instrument collectif et approfondiront la gestuelle au service d'une présence artistique incarnée.

Point d’orgue de cette académie, les participants auront le privilège de travailler et diriger une création commandée spécialement pour l'occasion à la compositrice franco-américaine Carol Robinson.

Le concert de restitution de l'Académie 2025 sera donné le 21 février à 18h00.

Cette formation est organisée en partenariat avec la Cité de la Voix.

Les objectifs pédagogiques

L'objectif central est de plonger les stagiaires dans les conditions réelles de la direction d'un chœur professionnel sur un programme exigeant, qui fait partie intégrante des productions de Spirito.

Savoir (connaissances)

- Approfondir la thématique : explorer les différentes facettes du répertoire liées à l'errance, au voyage et à la place de la musique populaire dans l’écriture savante. Comprendre comment Brahms, Holst, Stravinski ou Milhaud ont puisé dans les traditions folkloriques pour créer un langage savant.

- Perfectionner la direction des langues : travailler en profondeur l'authenticité stylistique et la justesse de la déclamation poétique dans plusieurs langues (allemand, anglais, hongrois, russe, français).

Savoir-faire (compétences pratiques)

- Diriger un chœur professionnel : se confronter à l'exigence et à la réactivité des chanteurs de Spirito.

- Aborder la création : vivre l'expérience de travailler et diriger une création mondiale (arrangement de C. Robinson) en présence de la compositrice.

Savoir-être (compétences relationnelles)

- Maîtriser la relation au chœur : se familiariser avec les éléments fondamentaux de la relation chef-chœur dans un cadre professionnel.

- Développer les échanges : favoriser le partage d'expériences et le réseautage entre chef.fe.s de chœur de haut niveau, et engager un dialogue sur les réalités du métier.

- Construire et affirmer sa personnalité de chef.fe.s de chœur

Le contenu

Le contenu de l'académie est dans sa majorité structuré autour des interventions devant le chœur et un travail sur table.

- Pratique approfondie sur table : Chaque œuvre fera l'objet d'une analyse collective et individuelle (structure, harmonie, poésie, enjeux stylistiques).

- Mise en situation devant le chœur : Chaque stagiaire bénéficiera d'un temps de passage conséquent pour diriger les chanteurs de Spirito et un pianiste lors des répétitions et du concerts

- Ateliers techniques : des sessions spécifiques seront dédiées à la gestuelle et aux langues.

- Caractéristiques et enjeux du répertoire : le programme a été conçu pour sa richesse et sa diversité, offrant un large spectre de défis techniques et d’interprétations (différents styles, a cappella/piano chœur) etc.

(ex : La création (Carol Robinson) : La création a cappella de "Bella Ciao" placera les chef.fe.s face aux défis de la musique d'aujourd'hui : appropriation d'un langage nouveau, précision d'exécution et collaboration directe avec la compositrice.

- Diffusion du répertoire : Dans le cadre de la mission des Centres d'Art Vocaux, les partitions de Darius Milhaud (Barba Garibo) et de la création de Carol Robinson seront déposées au CEN et au Centre de documentation pour l'art choral pour en assurer la diffusion nationale.

Le répértoire

- Lajos Bárdos Tábortűznél - a cappella

- Zoltán Kodály Túrót eszik a cigány - a cappella

- Darius Milhaud Barba Garibo Chansons populaires mentonnaises, avec piano

- Georges Auric Cinq chansons françaises / C’est grand-peine, J’en ai le deuil, Quand je me trouve - a cappella

- Igor Stravinski Quatre chants paysans russes, avec piano

- Gustav Holst Six Choral Folksongs, Op. 36 / I Sowed the Seeds of Love, The Song of the Blacksmith, I Love My Love, Swansea Town - a cappella

- Johannes Brahms Zigeunerlieder, Op. 103, avec piano

- Carol Robinson commande arrangement « Bella Ciao », a cappella + Compositions de passerelles entre certaines pièces

Thibaut Louppe est depuis janvier 2025 directeur artistique du chœur de chambre Spirito. Dans la lignée de Nicole Corti, il poursuit avec exigence et ouverture une tradition d’excellence accessible à tous, portée par la diversité des répertoires et des publics. Ancien Maître de Chapelle et directeur de la Maîtrise de la Cathédrale de Lyon, il a dirigé les grands chefs-d’œuvre sacrés et un vaste répertoire a cappella, nourri par des tournées à travers le monde. Diplômé du CNSMD de Lyon, organiste de la cathédrale, enseignant, compositeur et chef invité dans de nombreux festivals, il œuvre avec passion pour la transmission, la pédagogie vocale et des projets inclusifs affirmant la musique comme lien essentiel.

Pierre-Louis de Laporte est un chef de chœur et chef d’orchestre français. Formé au CNSMD de Lyon, il y reçoit l’enseignement de Nicole Corti, puis de Lionel Sow. Demi-fi naliste du Eric Ericson Award 2021, puis lauréat de plusieurs concours internationaux, son expérience se développe par la suite en France et à l’étranger.

Outre ses responsabilités de direction musicale (notamment auprès de l’Ensemble Vocal de la Maîtrise de Paris), il mène également une carrière de chef invité, qui le conduit auprès de formations prestigieuses, parmi lesquelles le Chœur de Radio France, le NFM Chór de Wroclaw, ou encore le Chœur de l’Opéra de Dijon et l’Orchestre Colonne. Il collabore également avec le Chœur de l’Orchestre de Paris, mais aussi, en tant que chef assistant, avec Spirito, l’Orchestre Dijon-Bourgogne, ou encore les BBC Singers.

Nathalie Estienne (conférencière) : Issue de la faculté de musicologie de Lyon, elle apportera un éclairage théorique et historique essentiel. Son intervention portera sur l'inscription du répertoire dans la thématique de l'errance et sur les processus d'appropriation de la musique populaire par la musique savante.

Carol Robinson (compositrice) : Les stagiaires échangeront avec la compositrice pour l'explication de son œuvre, Bella Ciao, commandée par Spirito. Un temps d'échange unique pour comprendre la genèse et les intentions d'une création.

Intervenants spécialisés en langues :

- François Maniez : Spécialiste de la phonétique anglaise, il interviendra spécifiquement sur la prononciation et la déclamation du texte dans les Six Choral Folksongs de Gustav Holst.

- Marieke Hofmann : Spécialiste de la langue allemande, elle dirigera un atelier sur la prononciation et l'expressivité du texte des Zigeunerlieder de Johannes Brahms.

La méthode pédagogique

Recueil des attentes en début de formation et adaptation pédagogique tout au long de la formation.
Pratique collective, échanges et discussions, écoutes et références à des ouvrages, analyse des expériences des stagiaires.
Chaque stagiaire repartira avec l’ensemble des originaux des partitions travaillées

Les stagiaires bénéficieront de ressource pédagogique ci-joint :

- Matériel musical : L'intégralité du matériel de partitions sera fournie en amont du stage. Ces partitions seront accompagnées de traductions complètes (notamment pour le hongrois, le russe, l'allemand et le mentonnais), permettant une préparation analytique et sémantique approfondie du répertoire.

- Accompagnement technique : la présence continue du chef assistant (Pierre-Louis de Laporte) garantit un soutien constant. Il sera disponible pour répondre aux questions techniques fondamentales, qu'il s'agisse d'analyse, de résolution de problèmes gestiques ou de stratégie de répétition.

- Apports théoriques intégrés : Les interventions sont des outils intégrés à la pratique :

- La conférence de Nathalie Estienne nourrira directement l'interprétation en donnant des clés de compréhension sur la thématique de l'errance (le voyage, les "Tziganes", le folklore) et son traitement "savant" par les compositeurs du programme.

Les ateliers de prononciation (allemand et anglais) sont des sessions de travail pratiques visant une exécution stylistiquement et phonétiquement juste.

Philosophie de la formation : L'objectif premier est d'offrir aux stagiaires des outils diversifiés pour leur avenir de chef.fe.s

Mise en situation et confiance : Le but de la formation est de déplacer les stagiaires intérieurement, les faire réfléchir tant sur l’affect que sur la corporalité, donner envie aux stagiaires de continuer à progresser et à innover dans leur pratique. Les différentes mises en situation (travail sur table, direction du chœur professionnel a cappella ou avec pianiste, gestion du temps de répétition) sont des chances uniques d'expérimenter dans un cadre sécurisé. L'académie est conçue pour que chaque stagiaire gagne en confiance artistique en se confrontant à un haut niveau d'exigence.

Le concert de restitution (21 février à 18h00) est l'aboutissement de ce travail, permettant de voir comment les outils ont été intégrés et transmis artistiquement.

Les conditions & les modalités d'inscription

Pré requis : L'académie s'adresse aux chef.fe.s de chœur expérimenté.e.s (Niveau DEM) Les auditeurs sont admis sans préalable d'expérience (10 places).

Validation et auditeurs libres : Le directeur artistique, Thibaut Louppe, se réserve le droit de refuser un candidat si son profil n'atteint pas l'expérience minimale attendue. Dans une telle éventualité, et afin d'encourager la formation continue, il pourra lui être proposé une participation active en tant qu'auditeur libre. Cette formule, ouvert à tous et pour tous, permet de bénéficier de l'ensemble des apports théoriques, des conférences et de l'observation du travail, sans toutefois diriger le chœur professionnel.

Vous avez jusqu'au 23 janvier pour candidater.
Merci d'envoyer votre demande d'inscription en remplissant ce formulaire en ligne.

Délai d’accès : Inscription idéalement avant le 20 janvier 2026. Attention, les délais de prise en charge professionnelle peuvent être longs, merci d’anticiper les démarches.

Tarifs : 

- 700 € inscription individuelle

- 1500 € tarif formation professionnelle (prise en charge par l'AFDAS ou par un autre OPCO...) : plus d'informations ici.

- 400 € auditeur libre

L’hébergement et les repas ne sont pas compris dans le tarif. Auditeur libre 400 €

Dates : du 17 au 21 février 2026

Lieu : LYON (69), Maison Saint-Irénée (Lyon 5) du 17 au 20 février ; Goethe Institut (Lyon 2) le 21 février

Durée : 28 h

Horaires : le 17/02 de 13h à 22h, du 18 au 20/02 de 10h à 20h, le 21/02 de 13h à 20h (des temps de pause étant prévus). Les horaires sont susceptibles d’évoluer et seront confirmés dans le programme de la formation 15 jours avant.

Concert hommage à Robert Pascal

À l’initiative d’un collectif de professeurs et d’anciens professeurs, un hommage sera rendu à Robert Pascal, compositeur sincère et pédagogue passionné, dans l’établissement où il a enseigné pendant près de trente ans.

Ce moment de partage réunira autour de ses œuvres musicales un public composé d’amis, d’anciens collègues, de professeurs actuels, d’anciens étudiants, ainsi que d’interprètes — certains ayant même commandé et créé ses œuvres. Ce sera l’occasion de faire (re)découvrir sa musique au public lyonnais ainsi qu’aux étudiants d’aujourd’hui.

Au-delà de la musique, cet hommage se veut aussi un témoignage vivant de l’homme : plusieurs musiciens ayant côtoyé Robert Pascal prendront la parole pour évoquer sa personnalité, son influence, et sa vision artistique.

Enfin, pour souligner l’ouverture d’esprit et la curiosité artistique qui le caractérisaient, Denis Fargeton — ancien étudiant en composition et proche du compositeur — proposera une performance de jonglage, clin d’œil original et sensible à ce que Robert Pascal aurait sans aucun doute accueilli avec enthousiasme.

Un événement à la fois musical, humain et profondément sincère, en partenariat avec le CNSMD Lyon.

Concert le 26 septembre à 20h00

à la salle Varèse du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon (CNSMDL)

3 quai Chauveau, 69009 Lyon (69)

L'entrée est libre, mais vous pouvez soutenir l'évenement !

Soutenez l’hommage à Robert Pascal

Spirito, association loi 1901, est éligible au mécénat. En faisant un don, vous contribuez directement à la réussite de cet hommage musical à Robert Pascal, en aidant le collectif à organiser le concert dans des conditions optimales (rémunération et défraiement des artistes, droits SACEM...).

Et votre générosité est récompensée :
Vous bénéficiez d’une réduction d’impôt de 66 % sur le montant de votre don (dans la limite de 20 % de votre revenu imposable).

> Concrètement : un don de 100 € ne vous coûte en réalité que 34 € après déduction fiscale.

Chaque don compte. Merci de votre soutien !

Programme

Robert Pascal

Sinfonia di paradiso pour choeur de femmes (1991). Choeur Spirito, Jeune Choeur Symphonique, direction Nicole Corti

Robert Pascal

Par une main éparpillées (1997). Thierry Ravassard, piano

Robert Pascal

3 poésies d'Outre-mer (2011). Thierry Ravassard, piano, Maximin Marchand, récitant.

Robert Pascal

Quasi canto pour percussions et support (2009). Po-Sheng CHEN, percussions

Raffi Ourgandjian

Reflets (2017). Anne Delafosse, soprano, Françoise Ducos, flûte en Sol

Robert Pascal

sur Bleus (2005). Michèle Scharapan, piano

Robert Pascal

Les terres fertiles quatrième quatuor à cordes (2017). Quatuor Bela

Concert donné en présence du jongleur Denis Fargeton.

Jeune Choeur Symphonique – Audition 6 juin 25

Eléments à envoyer :

un CV et une lettre de motivation à Camille Montandreau regieprod1@spirito.co / 04 72 98 25 34

Date limite des candidatures : le 30 mai 2025

Modalité de passage :

Lors de l’audition, il vous sera demandé de présenter :

Programme de l’audition :

1) Un air au choix, selon suivant

- un air baroque OU un air classique accompagné (en italien ou en allemand)

- OU une mélodie française

2) Déchiffrages (préparation 15 minutes)

- un déchiffrage mélodique accompagné

- un déchiffrage rythmique

Des infos sur l’activité du Jeune Choeur symphonique :

Un week-end de répétition par mois (environ)
Une Masterclass suivie d’un concert de restitution ;
Un programme de productions, notamment avec le choeur professionnel Spirito.

Prochainement : production symphonique du Requiem op.5 “Grande Messe des Morts” de Berlioz, au Festival Berlioz en Août 2025 / concert de musique de chambre créé et dirigé par Clara Baget en Octobre 2025.

Lieu de l'audition :

Quarante bis

40bis Rue Vaubecour - 69002 Lyon

Académie itinérante – 2ème édition

Nous faisons partie des 6 centres nationaux d’art vocal, créés en 2019 par le Ministère de la Culture.

Aux côtés de Accentus, Les éléments, Musicatreize, La Cité de la Voix nous avons pour objectif le rayonnement du répertoire a cappella, l’insertion professionnelle, la transmission et le partage des ressources.

Cette année, nous proposons aux étudiants en direction de chœur et jeunes professionnels (-35 ans) de participer à une académie itinérante de 5 masterclasses auprès de choeurs et chefs reconnus - Léo Warynski/Simon Carrington, Roland Hayrabedian, Thibaut Louppe, Stephen Layton et Joël Suhubiette - afin de se perfectionner dans le travail du style, du son et de la technique.

L’académie itinérante s’adresse aux chefs de chœur ou chefs d’orchestre en études supérieures et aux jeunes professionnels (moins de 35 ans).

Leurs frais d’approche (déplacement, hébergement, déjeuners) et les frais pédagogiques seront pris en charge. Pour être éligible, le candidat ou la candidate doit pouvoir participer à l’ensemble des masterclasses proposées.

Avec l’académie itinérante, nous proposons une expérience complète et exigeante avec les objectifs pédagogiques suivants :

– travail sur la gestique ;
– apprendre à gérer une répétition, travailler à la table, diriger un chœur en situation de concert ;
– découverte des répertoires de l’art choral, notamment le répertoire a cappella ;
– découvrir la vie des ensembles et les enjeux professionnels de la carrière de chef de chœur.

Date limite de candidature : lundi 10 février 2025
Jury de sélection sur dossier : vendredi 21 février 2025

Envoyez CV, lettre de motivation et vidéo/enregistrement à academie.itinerante@gmail.com

Événement proposé et organisé par La Cité de la Voix

Du 24 au 27 juin 2025 - Cité de la Voix à Vézelay, Bourgogne-Franche-Comté

Académie de direction de chœur : avec Léo Warynski, directeur artistique des Métaboles et Simon Carrington, directeur des King’s Singers

Répertoire : Germaine Tailleferre, Caroline Shaw, Elise Bertrand, Steven Stucky, Poulenc, Bernstein

Choeur d’application : Les Métaboles (16 chanteurs a cappella)

Travail artistique du répertoire et temps d’échange avec le chef sur la création et la vie d’un ensemble, la gestion d’une carrière... Les étudiants dirigeront le concert du 27 juin 2025 au Théâtre d’Autun. L’un des participants sera recruté comme assistant de Léo Warynski pour la saison 2026 de l’ensemble Les Métaboles.

Contact : Elsa Goujon-Gregori elsa.goujon-gregori@lacitedelavoix.net | 03 80 68 23 56

Événement proposé et organisé par Musicatreize

Du 10 au 14 septembre 2025 - Salle Musicatreize à Marseille, Provence-Alpes-Côte d’Azur

Académie de direction de choeur : avec Roland Hayrabedian, directeur artistique de Musicatreize

Répertoire : Michel Petrossian, Philippe Hersant, Philippe Gouttenoire, Patrick Burgan et Félix Ibarrondo

Choeur d’application : Musicatreize (16 chanteurs)

Outre un travail théorique et pratique avec Roland Hayrabedian, les étudiants dirigeront les oeuvres en situation de concert.

Contact : Margaux Heuacker m.heuacker@musicatreize.org | 04 91 00 91 36

Événement proposé et organisé par Spirito

février/mars 2026 (dates à confirmer) - Lyon, Auvergne-Rhône-Alpes

Académie de direction de choeur avec Thibaut Louppe directeur artistique de Spirito

Répertoire : Robert Schumann, Johannes Brahms, Igor Stravinski, Lajos Bardos, Zoltan Kodaly, Gustav Holst, Georges Auric, Darius Milhaud

Choeur d’application : Spirito (12 chanteurs) et Jeune choeur symphonique (12 chanteurs)

Travail à la table avec piano, travail pratique avec le choeur Spirito, une semaine d’immersion au coeur des chants tziganes, des chants paysans et de la chanson. Direction du concert final entièrement assurée par les chefs stagiaires.

Contact : Estelle Deshayes diffusion@spirito.co | 04 72 98 25 37

Événement proposé et organisé par Accentus

Printemps 2026 - Auditorium du CRR de Paris - Ida Rubinstein, Île-de-France

Académie de direction de choeur : avec Stephen Layton directeur artistique honoraire du Trinity College Cambridge

Répertoire : XXe siècle a cappella

Choeur d’application : le jeune choeur de paris (40 chanteurs)

Les participants observent le travail de Stephen Layton, le chef met en lumière les particularités du répertoire. Ils bénéficient de plusieurs sessions de travail avec le chef et sont invités à diriger le choeur pour mettre en application ce qu’ils ont appris.

Contact : Marion Cornière m.corniere@accentus.fr | 01 42 46 20 24

Événement proposé et organisé par Les Elements

du 24 au 28 juin 2026 - Lieu à déterminer

Académie de direction de choeur : avec Joël Suhubiette directeur artistique des Eléments.

Répertoire : création contemporaine et répertoire ancien

Choeur d’application : les éléments (16 chanteurs a cappella)

Une journée d’accueil, deux jours de répétitions avec le choeur et Joël Suhubiette, une générale et un concert public.

Contact : Juliette Magniez juliette.magniez@les-elements.fr | 07 86 46 05 22

Masterclass avec Valérie Philippin

Une première rencontre...

Lundi 11 novembre dernier, les chanteurs de nos deux chœurs d’insertion professionnelles, le Jeune Choeur symphonique / Lyon et du Jeune Choeur d'Auvergne / Clermont-Ferrand se sont réunis pour une première rencontre avec Valérie Philippin, artiste lyrique, autrice, compositrice et pédagogue...

Une masterclasse...

Les 18 et 19 janvier 2025, les chanteurs du Jeune Choeur symphonique suivront une masterclasse de chant soliste et d’improvisation avec cette artiste. Les 15 & 16 février, ce sera au tour des chanteurs du Jeune Choeur d'Auvergne. Ces deux derniers nous offriront un concert de restitution, à Lyon et à Clermont-Ferrand. Toutes les infos ci-dessous.

Formée à la danse, au théâtre et au chant lyrique (Médaille d’or du Conservatoire de Boulogne-Billancourt, 1986), elle étudie la musique contemporaine à la Fondation Royaumont puis au Centre Acanthes et se consacre à l’interprétation du répertoire, l’écriture poétique et la composition, l’improvisation, la mise en scène et la pédagogie.

Interprète partenaire de grands ensembles français et étrangers, de l’Ircam et l’ensemble Intercontemporain, elle a créé de nombreuses pièces de concert et théâtre musical et chanté sous la direction des chef.fe.s Pierre-André Valade, Baldur Brönnimann, Susanna Mälkki, Peter Rundel, Jean Deroyer, Guillaume Bourgogne, Philippe Nahon, Jean-Michaël Lavoie.

Directrice artistique de Singulière Compagnie de 1995 à 2012 à Paris, elle a fondé l’ensemble instrumental Kiosk salué en 2011 par le Grand Prix de l’Académie Charles Cros pour le CD-DVD À Portée de Voix sur la musique de Georges Aperghis. En 2019, elle fonde à Bordeaux la compagnie Territoires de la Voix qui défend la création vocale contemporaine.

Elle écrit et compose pour ses propres performances comme pour des voix solistes et ensembles vocaux. En 2022, son cycle vocal Kit-Musique est créé par soixante élèves chanteurs lors d’une résidence de composition au conservatoire de Bordeaux. En février 2025 le chœur Spirito à Lyon crée sa pièce Stella Matutina pour 16 voix solistes. Elle a publié aux éditions Symétrie La voix soliste contemporaine - repères, techniques et répertoire de musique de chambre (2017), Le corps chantant, sur l’anatomie et la technique vocale fondamentale (2018), le poster pédagogique Compositrices et compositeurs dans l’histoire de la Musique de tradition écrite occidentale qui offre un regard nouveau sur la place des femmes dans l’histoire de la musique (2022) et le recueil de partitions ouvertes Kit-Musique (2024).

Elle a développé une pédagogie de la voix alliant improvisation, répertoire contemporain, théâtre musical et poésie sonore. Elle a donné des ateliers et master-classes notamment pour l’école théâtres en Actes, la troupe de Christian Schiaretti à la Comédie de Reims, l’École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette, le Cursus de composition et l’Académie Manifeste de l’Ircam, l’académie franco-Autrichienne ARCO, l’ENOA - Réseau européen des Académies d’opéra, l’ARIAM Ile-de-France, les Pôles d’Enseignement Supérieurs de Bourgogne, Lille, Nouvelle-Aquitaine et Pôle sup 93, le CNSM et le CRR de Paris, le CFMI d’Ile-de-France, l’École des Beaux-Arts de Bordeaux. Elle enseigne actuellement dans les écoles supérieures du TNB-Théâtre National de Bretagne et du TNBA-Théâtre National Bordeaux Aquitaine.

Voeux2026

Extrait, Greensleeves – musique traditionnelle (Arrangement Thibaut Louppe) par le Choeur Spirito pour « Heaven ».